3 libros sobre tendencias del arte (Parte 1)

Si hablamos de tendencias del arte, resulta pertinente y necesario abordar la bibliografía y la literatura que existe en torno a las temáticas, estéticas o ideologías que rigen el presente.

El segundo semestre de 2022 está arrancando y es nuestro pretexto para revisar algunas tendencias del arte que no solo responden a este año, sino que se han consolidado con el tiempo y cuyo impacto parece tener una reverberación en la producción y análisis del arte actual. En la primera parte de nuestra revisión (que puedes leer aquí), hablamos sobre tres tendencias que tienen cada vez mayor fuerza  y la atención de los museos y los coleccionistas de arte. En ese contexto, seleccionamos 3 libros para profundizar más los ejes clave del arte contemporáneo en la actualidad.

1. Painting Now
Autora: Suzane Hudson
Tendencia: Pintura figurativa

La pintura es una forma de expresión creativa en continua expansión y evolución. Los cambios radicales en el medio que tuvieron lugar en las décadas de 1960 y 1970, el periodo que vio el cambio de un lenguaje visual modernista a uno posmoderno, han llevado a la continua energía y diversidad de la pintura. La renombrada crítica e historiadora del arte Suzanne Hudson ofrece un estudio inteligente y original de la pintura contemporánea: una instantánea crítica que reúne a más de 200 artistas de todo el mundo que están definiendo las ideas y la estética pictóricas de nuestro tiempo.

 

Suzanne Hudson, Painting Now, 2015. Thames and Hudson

Suzanne Hudson, Painting Now, 2015. Thames and Hudson

2. The Art of Sansaekhwa
Autores: Hyun-Sook Lee, Yoon Jim Sup, Alexandra Munroe, Sam Bardaouil, Till Fellrath

Tendencia: Movimiento Dansaekhwa

Publicado en contexto con la exposición The Art of Dansaekhwa, este catálogo es una introducción completa a uno de los movimientos artísticos más fascinantes de finales del siglo XX. Surgido en Corea a principios de la década de 1970, Dansaekhwa puede traducirse libremente como (la Escuela de Blanco) y, a menudo, se compara con la pintura monocromática. Se distingue por una combinación única de influencias que van desde el taoísmo y el confucianismo hasta el informalismo y es contemporáneo de Monoha. Caracterizado por técnicas de creación de marcas altamente refinadas y el uso de materiales autóctonos como el papel de morera, Dansaekhwa es célebre por su ingenio y sutileza formal.

Si bien el movimiento está tomando un giro diferente en el siglo XXI, resulta fundamental repasar los antecedentes del arte contemporáneo y Corea.

 

The Art of Dansaekhwa. Kukje Gallery

The Art of Dansaekhwa. Kukje Gallery

 

3. Design Emergency. Building a Better Future
Autoras: Paola Antonelli y Alice Rawsthorn
Tendecia: Objetos de diseño y de manufactura industrial

Alice Rawsthorn (Columnista del NYT) y Paola Antonelli (Curadora de arquitectura y diseño del MoMA), dos de las figuras del diseño más influyentes del mundo, se encuentran con los diseñadores más visionarios cuyas innovaciones e ingenio ofrecen alternativas para rediseñar y reconstruir el futuro desde la prosperidad. Design Emergency cuenta las historias de destacados diseñadores, arquitectos, ingenieros, artistas, científicos y activistas que están a la vanguardia del cambio positivo en todo el mundo. Centrándose en cuatro temas: tecnología, sociedad, comunicación y ecología, Alice Rawsthorn y Paola Antonelli presentan un retrato único de cómo nuestras grandes mentes creativas están desarrollando nuevas soluciones de diseño para los principales desafíos de nuestro tiempo, mientras nos ayudan a beneficiarnos de los avances en ciencia y tecnología.

En esta liga se puede ver una entrevista con Alice Rawsthorn que el  en otorno a Design Emergency: click aquí